《新竹》劉婷國語文寫作教室

生活無處不文章。 以一句話來介紹「作文」，我會怎麼向別人介紹呢？ 事實上，誠如羅丹說的：生活中不缺美，缺的是發現美的眼睛。由老師帶著學生走進再平凡不過的菜市場，與同學一起逛菜市場、買菜、殺價、嘗試用台語交流，都是第一次的經驗。 出發前，我告訴孩子：「菜市場是人與人互動的地方，它和超市不一樣，我期待著你們能與攤商對話、殺價，從生活中學習知識。」發下購物清單後，經過一番討論，我把錢包交到他們的手上。 上課過程，經歷著從遠到近對菜市場的視覺、聽覺觀察，一邊口述練習，再加入想像，每一站都是奇幻世界。我請老闆讓孩子們試吃關廟鳳梨的酸甜滋味，試喝課本中談的凍頂烏龍茶，品嚐之前，不忘提醒學生，讓食物先停留在鼻子前面，嗅聞食物的氣味。 我指定了幾間我常光顧的攤販，讓學生分組去買東西、去請教老闆，學生問：「黑豬肉和白豬肉的差別？豬吃什麼的？」、「老闆的西瓜從哪裡來的？怎麼辨別好不好吃？」、「青菜是自己種的嗎？菜要怎麼保存？」 …… 然而， 遇到耳力不好又說台語的阿婆，這下子學生們得用著生硬的台語努力地和阿婆對話，我問學生：「你們聽懂阿婆說什麼嗎？」學生爆笑的回答，令我拍了一下額頭作勢昏倒。每當阿婆望著我說：「聽無？」時，我又只好充當翻譯。 在劉婷作文班裡，戶外寫生是每學期都會有的課程，目的是協助孩子「收集」材料，並從生活中去學習「觀察」，練習有意識地去「品嘗」每一個當下。 家長們也可以在家引導孩子。吃東西時，使用所有的感官來品嘗它，讓自己徹底融入當下的享受。同樣的，花點時間徹底陶醉在一個經驗中，聽一首優美的歌曲，體驗一個徹底放鬆的精油按摩，不僅令人稱羨「懂得」生活，也會感到「無我」的快樂。 在這次戶外教學中，我們買了一片紅肉西瓜，回程時，學生對我說：「老師，我從來都沒發現，西瓜外皮的紋路是長這樣的耶！我在畫畫時，都把它畫成一條條波浪線。」我笑笑地反問：「那你們班是不是都那樣畫呢？」學生開心的說：「對呀！」寫到這裡，我不僅可以確定的是，唯有觀察才能活化為記憶。 作文是什麼？ 簡單來說，那就是 ─ 以文字敘述著生活裡的記憶。 你們認同嗎 ？ 末段心得：這次的戶外教學讓我更了解菜市場，以前只是看媽媽殺價，自己殺價卻那麼緊張，以後一定好好把握來菜市場的機會。 (在寫作時，同學和我都有一樣的感受，那就是好多...

從今年春節，每個月我都會帶女兒參與藝術欣賞的活動，這除了是彌補自己心中對目前沒辦法為她開課的遺憾，也是自己在吸收藝文養分，做功課。 「看畫」是一種外表靜態，但是腦袋要不斷思考的事情。 如果時間允許，我喜歡腦袋清醒的時候去美術館，與作品保持一定的距離外，將視線放在作品上十分鐘，我會從整體欣賞到細節，從作品的中心順時鐘的向外螺旋狀掃描，感受視覺的平衡、美的情境、揣摩藝術家的心意、思考作品所顯露出來的情緒、甚至和友人探討創作的媒材和技巧，意圖讓自己與作品產生共鳴，是歡愉、是悲情、是激昂、是狂野、是意境、是歷史紀錄，還是當代社會，是詼諧的嘲諷，還是畫家的風情雅致。 在藝術裡，我大可隨著這些作品安全的起伏自己的心性，有時，忍不住就在作品面前用平緩的呼吸景仰藝術的偉大，此時，每每是在陶冶性情、紓解壓力。 《看畫 10 分鐘，練出孩子的競爭力》一書，我想推薦給對藝術有興趣的老師；或是，有意想和孩子一起在室內空間裡沾染一絲絲顏料氣味的父母。這是一本指南書，作者是 大衛。柏金斯 (David Perkins) ，也是“多元智能理論”的開發者之一，和 霍華。嘉德納 (oward Gardner) 齊名；我是多元智能理論的追隨者，認為知識與智慧是多方位的結合，所以，「藝術」在我心中，是一門科學，也是一門學科，它其實有觀察力、自省力、空間力、邏輯力在裡頭的，若泛指所有的藝術類型，音樂、舞蹈、戲劇、攝影、建築等等，在藝術殿堂裡，才是所有學科的綜合。 為孩子介紹藝術品，隨著年齡深度與廣度有所不同；這本書介紹的“欣賞方式”非常適合傳授給每一位孩子， 不談論技術、不去探究畫家的背景和創作歷程，僅是引導孩子把視線停留在作品上，把看到的說出來，把感受的情緒用口語表現出來。 例如：下面這張畫，你看到了什麼？你覺得這是一個怎麼樣的天氣？這樣的陽光強度會是一天當中的哪一個時段？畫裡頭還有一個十字框，那是什麼？ … 種種的問題都可以隨著視線的移動誕生，在藝術欣賞裡，我不是要她用我的角度看畫，而是要她用她的感受來欣賞，所以，問題和答案都是開放性的。 現在，再回想一下，當你在回答上述的問題時，你的鏡頭焦點在哪？腦袋動一動了嗎？進入聯想的畫面裡了嗎？如果移掉了這架十字框，窺究窗外的沉思是不是換成赤裸的奔跑，恨不得想立刻撐開一把雨傘的念頭呢？現在，你開始發現「看畫」的樂趣...

文： 張輝誠 老師 文章引用：親子天下雜誌 第 58 期 ( 連結點 ) 首屆高中會考結束了，在基北區，國文科作文意外成為錄取成敗的重要關鍵，一時間又成為眾所矚目焦點，笑嘲怒罵者有之，樂觀其成者亦有之，舉國沸騰。 爭議熱潮終究會隨時間遠去而冷卻，但關於作文教學的問題未必能隨時間遠去而得到圓滿解決，這個問題存在數十年了：教學現場老師多不會教作文，少數會教作 文的 老師又多半局限在形式本身，罕能觸及思想與內涵，又或者只能教作文而難以擴展到真正的文學創作。 「六級分」不等於會寫作 於是乎，絕大多數學生不知道應該如何提升自我寫作能力，有一點點寫作能力的學生又常誤以為作文六級分，就已擁有良好寫作能力。 讓我們從頭思考一下，寫作到底該如何培養、如何訓練？ 教學現場老師或坊間參考書教寫作喜歡從寫作格式談起，從審題、破題、起承轉合談起，這些固然重要，卻是寫作過程中比較後面需要考量的東西。 寫作一開始最重要的並不是這些外在格式或技巧，而是寫作的「材料」，材料才構成「內容」，內容才是文章主體，所以老師也好，家長也罷，若想訓練學生、小孩寫作能力，就應該從內容著手，正所謂巧婦難為無米之炊，學生沒有寫作的米，如何能炊煮出一篇好文章。 寫作力基礎一：發現的眼睛 文章的米，從何而得？最簡單的兩個途徑，閱讀與生活。 先從生活談起。 作家舒國治曾說：「我是認真在過生活，寫作只是我認真過生活的一種記錄方式而已。」換句話說，學生本身的日常生活就是最佳材料來源，只是學生常誤以為寫作題材就是要很特殊、很特別才行，其實不然，學生忘了習以為常、不足為奇的日常生活，實際上藏著許許多多的不平凡，學生欠缺的只是「發現」的眼睛。 老師要做的事情，不是急著讓學生打開稿紙、逕自書寫， 而是要幫助學生打開「發現」的眼睛 。舉例來說，教寫作一開始就應當先從源頭開始引導起，可以先給學生一個主題，如最快樂、最悲傷、最痛苦、最感動、最難忘的一件事、一樣物品、一個人、一處地方，然後讓學生上台拿麥克風講述故事。 當學生述說時，老師不是旁聽點頭而已，而是 必須不斷引導學生，哪些重要地方必須提供更多細節來特寫、詳寫，哪些不重要的地方可以略寫、甚至根本不用寫，哪些地方可以倒敘以增加懸疑感，哪些地方可以增強情緒以渲染讀者 …… 只要重複幾次，學生就懂得寫作所...

介紹這本書前我要告白，這是我的成長故事影響著我對才藝培養的看法。從小我就是教室外的第一名，只要參賽從來沒有不拿獎回來這件事，從國小到國中一直都是，也憑著獲獎紀錄和師長的推薦免聯考進入公立高中，高中時數次代表學校參賽的表現，讓我在學校裡走路有風，或多或少得到老師們的關愛；但是大學聯考時，我失利了，我明明是別人眼中的「鐵票」，卻沒有考進我心中的第一志願，這件事是我 ( 曾經的 ) 一個痛點，讓我沒有臉再回去學校和畫室；出社會後，我專攻「企劃」，尤其政府舉辦的選拔，我依然能在「競賽」這件事上得意洋洋，十分驕傲。 回顧過去迄今，我承認我是一名「戰將」，我對考官和評審的口味很敏銳，是一名能端出好菜的廚師。但是，如今我要教育孩子，我卻不願意一開始就訓練她成為一名『戰士』。 《不要畫筆的繪畫教室》這本書是日本 NHK 一個兩天的繪畫課程， 布施英利 是一個藝校 解剖學 教授，他回到小學母校帶領小學生進行一個兩天的「不要畫筆的繪畫課程」，這本書是作者把他對課程設計的目的和藝術觀點集結撰寫的書，在日本極受推崇，本書在台近年再版，可見國人對此感興趣。我除了欣賞作者「實驗性」的課程設計，更喜歡作者提出“為何不需要畫筆”的理由；美術課不需要畫筆是不可能的，但作者用了實驗前後的「作品」 ，告訴讀者畫筆不過是產出工具，在繪畫之前還有很多事情值得我們去留意的。 畫出世界名畫《蒙娜麗莎的微笑》 李奧納多。達文西 說：「差勁的畫家，向畫家學習；優秀的畫家，向自然學習。」， 布施英利 認為『藝術的極致是師法「自然」』，於是提倡在大自然中認識藝術的本質；這讓我想到也是科學家的 達文西 是在觀察鳥類飛行的姿勢畫出撲翼飛機的手稿，是仿照龜殼的形狀設計重型坦克車；我也非常認同此書將 梵谷 、 達文西 、 畢卡索 等藝術家的繪畫能力歸因於紮實的觀察和練習，其藝術品的誕生乃是與「內在世界」重疊的表現。 去年，因為我寫的《 給孩子帶著走的能力 》一文結識了一位美術老師，我們都是看見問題且有意想要翻轉兒童美術教育的人，幸運的是我在這一年有了明確的答案，當時，我分享要教孩子「觀察」，因為觀察是要用心的，用腦袋思考的，如同此書文末的註解『大自然是我們的老師，但不是站在自然之中就懂得欣賞自然之美，「看」並不容易，如果不知道看的方法，什麼也看不到。』 我在藝大的老師一再強調：...

我曾在台藝大師訓課中，用自己的例子來解釋「電視對兒童的影響性」；當時剛上初中的我，看到電視台頻頻播報被熟人性侵害的新聞，使我對男人心生厭惡、恐懼，首當其害的就是我父親，莫名其妙被颱風尾掃了好幾個月。 可能是自己對該類新聞的反應較大、或是正值青春期對性別的敏感，但在一個沒有經過大人篩選下的節目或是新聞，無形中是否造成孩子心中的衝擊，只有孩子清楚。更別妄論，孩子可能會模仿。 『看電視無害』；有害的是看的時間長短、看電視的視線距離，再來，節目分齡是其道理，古惑仔的節目或過於煽情的內容，恐怕不適合身心都還在成長階段的孩子。 上面是每天看電視少於一個小時的小朋友畫的圖。 下面是每天看電視超過三個小時的小朋友畫的圖。 有這樣一篇研究：「 看電視造成的問題，就是傷害了孩童的閱讀能力，改變了孩童的閱讀習慣，使得孩童習慣於完全不用自己的想像思考能力。 」 「看電視造成的問題，就是使得孩童習慣於完全不用自己的想像思考能力。」因為 看書時，必須自己創造出所有的情節。兒童一面看，一面要想像出人物的形象、揣摩他們的情緒、模擬他們說話的語調，還要創造出人物周遭的環境，想像環境的感覺，這種自我創造很重要，但是電視並沒有為這創造過程留下發揮的空間。 芝加哥大學生物心理學家 Jerre Levy 在《電視與兒童心靈》研究內容這樣說：「 在人生最初的三年，孩童應該學走路、學說話、學思考。但是電視卻讓幼兒坐著，沒時間進行有意義的談話，而且嚴重傷害思考能力。 」 過去，我的一個廠商，他跟我分享露營的樂趣；他說，起初他的妻子並不喜歡露營，他也和孩子不親密，但在他把電視停掉後，每晚家裡面多了閱讀的氣息之外，他也會趁這時候和妻子、女兒們一起規劃露營的行程拉近親子關係，漸漸地家庭關係越來越好。 我不愛看電視，所以能體會少了在電視機前面的時間，自然能為生活找出更多樂趣！